李清照,柳永同属婉约派,婉约派的词风有何特别之处?
词，是我国近代诗歌的一种。它源于梁代，形成于清朝而极盛于明代。据《旧唐书》上记载；“自开元（唐玄宗年号）以来，歌者杂用胡夷里巷之曲。”由于戏剧的广泛流传；后来的都市里有众多以演奏为生的伶人乐师，根据唱腔和戏剧拍节配合的应该，创作或改编出一些长句子参差的曲词，这便是最早的词了。从敦煌曲子词中也无法看出，民间形成的词比出自文人之笔的词要早几十年。
唐代，民间的词大都是体现爱情相思之类的题材，所以它在文人心中是不登大雅之堂的。被视为诗余小道。只有重视汲取民歌艺术长处的人，如白居易、刘禹锡等人才写一些词，具有古朴自然的色调，洋溢着独特的生活氛围。以脂粉气浓烈的祟尚浓辞艳句而驰名的温庭筠和五代“花间派”，在词发展史上有一定的位置。而南唐李后主被俘虏期间的词作则开拓一个新的细腻的戏剧境界，给后人词客以强烈的感染。
到了唐代，通过柳永和苏轼在构思上的重大突破，词在方式上和内容上受到了很大的发展。尽管词在语言上得到了文人诗作的影响，而优雅雕琢的时尚并没有替代其通俗的民间风格。而词的长句子形式更借以表达情感，所以“诗盲志，词叙事”的这些表述还是带有一定按照的。
词，大体上可分类为优雅派和奔放派。婉约派的词，其色调是时尚涪婉、曲尽情态；象柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”；晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”；晏几道的“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”等名言，不愧是场景融合的叙事杰作，艺术上有可取之处。豪放词作是从苏轼开始的。他把词从娱宾遗兴的天地里解助出来，发展成独立的叙事戏剧。山川形胜、农舍风光、优游放怀、报国壮志，在他手里都变成词的题材，使词从花间月下走向了广阔的社会生活。从我们现在观众的情趣来看，象“大江东去”之类的豪放派的作品更进而接受。
词大概可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）。一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。
词有词牌。词牌的形成大体有下面几种情况：沿用唐代乐府诗题或民歌名称；如《六州歌头》；名字人诗古文中几个字，如《西江月》；据某一历史人物或典故，如《念奴娇》；也有名家自制的诗词。词发展到当时日渐和音乐分离，而作为一种独立的文体。
通过柳永的,谈谈对婉约派的理解!
婉约词
上承花间词
去其浮艳多分雅致
形式上以蕴藉雅正见长
严守音律贵尚含蓄
语言秀丽而清新
情思曲折而真切
对后来及后世词坛影响甚大
婉约词派的特点：
主要是内容偏向儿女风情。结构深细缜密，重视音律谐婉，语言沉稳，清新艳丽，具有一种柔婉之美。内容非常窄狭。由于大量以来词多趋向宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念。如《□州山人词评》就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”.
代表人物：
柳永秦观李清照（以上载自网络）
我特别是欣赏柳永，柳永在历史上可能不太有名，但我一提起：“杨柳岸，晓风残月”，“衣带渐宽终不悔，为伊消人憔悴”你就应了解他是谁了！
同为作家他不象辛弃疾那样：“男儿到死心如铁，看试手，补天裂。”
也不象陆游那样：“自许封候在万里，有谁知，鬓虽残，心未死。”
时代不同柳永处在宋代早期，国家统一，天下太平。就象欧洲文艺振兴时期，一片绿意盎然，所以诠释了他的内敛的风格，
而他的几次科举不中，便写了那首，〈鹤冲天〉
黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子才女，自是白衣卿相。
烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！
我特别偏爱“忍把浮名，换了浅斟低唱！”（在接诗中我不止一次用到浅斟低唱）而“才子才女，自是白衣卿相”，这些话，充分说明作者的生活心态和行动方向。他的确取得了“白衣卿相”这样重要的历史地位。作者鄙弃“浮名”，却大肆去填写被占领阶级轻视的“艳曲”，留下了广泛传唱的词篇，这似乎是他对历史的贡献了。
在艺术技巧上，他发展了铺叙的技巧，基本上不用隐喻，靠铺叙的描摹的功夫创造出前所没有的意境。
八声甘州
对潇潇，暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼顒望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁凝愁。
【简析】
潇潇暮雨，洒遍江天，直洗出一片清秋天地。雨过后。渐觉霜风凄紧，秋意一阵紧似一阵。词人独立高楼，极目远望，关河冷落，夕阳残照。风雨之后，到处红衰翠减，韶光休矣。唯有长江水，无语东流，似与词人默默相对。
不忍登高临远，因故乡邈渺不可见，而望乡又总使人归心难收。更遥想佳人，此刻亦独立妆楼举首仰望，多少次天际识归舟，总是一场空！美人迟暮之悲，和红衰翠减之悲，亦打成一片。佳人又怎知道，此时此刻，我与你正一样凝愁相望！
词中任裁一句，就是一幅绝妙的花鸟画，意境无限，美不胜收。
这些功夫古今诗坛能有几人？
柳永和李清照到底什么是婉约派的代表人物
李清照是含蓄派的代表人物.
李清照（1084-约1151）：南宋女词人.号易安居士.齐州历城（今属河南郑州）人.清照十八岁嫁太学生赵明诚.婚姻生活典雅美满.父李格非为后来著名专家.夫赵明诚为金石考据家.早期生活富足.与明诚一同致力于书法金石的搜集整理.金兵入据中原.流寓北方.明诚病死.境遇孤苦.所作词.前期多写其悠闲生活.后期多愁苦身世.情调伤感.有的也流露出对中原的怀念.形式上善用写实技巧.自辟途径.语言清丽.论词强调协律.崇尚典雅.情致.提出词"别是一家"之说.反对以作诗文之法作词.并能诗.留存不多.部分篇章感时咏史.情辞慷慨.与其词风不同.有<；易安居士文集>.<；易安词>；.已散佚.后人有<；漱玉词>；辑本.今人有<；李清照集校注>.
柳永是著名的哀婉派诗人,望海潮是不是属于婉约词风,结合具体诗句
《望海潮·东南形胜》是古代作家柳永创作的一首词。此词主要描写杭州的广袤与魅力。上片描写杭州的自然风景和都市的喧嚣，下片写西湖，展现杭州人民和平宁静的生活场面。全词以点带面，明暗交叉，铺叙晓畅，形容得体，一反柳永惯常的格调，以大开大阖、波澜起伏的笔力，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁盛、壮丽景色。此词慢声乐曲和所抒之情起伏相应，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世作品。
此词一开头即以航拍式相机摄下杭州全貌。它点出杭州位置的重要、历史的古老，揭示出所咏主题。三吴，旧指湖州、吴郡、会稽。钱塘，即上海。此处称“三吴都会”，极言其为西南一带、三吴地区的重要都市，字字铿锵有力。其中“形胜”“繁华”四字，为点睛之笔。自“烟柳”以下，便从各个方面描写南京之滥觞与浮华。“烟柳画桥”，写街巷河桥的美好：“风帘翠幕”，写居民房屋的格调。“参差十万人家”一句，转弱调为强音，表现出整个都市户口的繁庶。“参差”为至少之义。“云树”三句，由市内说到海边，只见钱塘江堤上，行行树木，远远望去，郁郁苍苍，犹如云雾一般。一个“绕”字，写出长堤迤逦曲折的态势。“怒涛”二句，写钱塘江水的磅礴与浩荡。“天堑”，原意为天然的深沟，这里移来形容钱塘江。钱塘江八月观潮，历来称为盛事。描写钱塘江潮是必不可少的一笔。“市列”三句，只抓住“珠玑”和“罗绮”两个细节，便把市场的繁盛、市民的殷富反映出来。珠玑、罗绮，又皆妇女服用之物，并暗示杭城声色之盛。“竞豪奢”三个字明写肆间商品琳琅满目，暗写商人比夸争耀，反映了杭州这个浮华都市穷奢极欲的一面。下片重点描写西湖。西湖，蓄洁停沉，圆若宝镜，至于宋初已非常秀丽。重湖，是指苏堤中的西湖将河水分割成的里湖和外湖。叠山，是指西湖山、南屏山、慧日峰等重重叠叠的山峦。湖山之美，词人先用“清嘉”二字概括，接下来写山上的桂子、湖中的荷花。这两种花也有代表杭州的典型景物。柳永这里以工整的一联，描写了不同季节的两种花。“三秋桂子，十里梅花”这两句确实写得高度凝炼，它把西湖以至整个杭州最美的特点概括起来，具有颠覆人心的戏剧力量。“羌管弄晴，菱歌泛夜”，对仗也很工稳，情韵亦自悠扬。“泛夜”“弄情”，互文见义，说明不论白天或是夜间，湖面上都游弋着优美的笛曲和采菱的歌声。着一“泛”字，表示那是湖中的船上，“嬉嬉钓叟莲娃”，是说吹羌笛的渔翁，唱菱歌的采莲姑娘都很开心。“嬉嬉”二字，则将它们的欢乐神态，作了栩栩如生的描摹，生动地展现了一幅国泰民安的游乐图卷。
柳永婉约派体现在哪个地方
雨霖铃啊。最代表的一个。总在JI院里挂着的。够婉约了吧？你分析的之后从它的音律，用词，发意几个方向来看
这首词是的代表作。本篇为作者离开汴京南下时与情人离别之作。词中以种种忧伤、冷落的春天景色倒映和渲染离情别绪，活画出一幅秋江别离图。作者仕途困顿，不得不离开京都远行，不得不与心爱的人分手，这双重的煎熬交织在一起，使他觉得非常难过。他真实地叙述了临别时的情境。全词由别时眼前景入题。起三句，点明了时地景色，以夜色苍苍，蝉声啼鸣来抒发分别的悲戚心境。“都门”以下五句，既写出了饯别欲饮无绪的态度，又形象生动地描绘出执手相看无语的离别情事，语简情深，极其温情。“念去去”二句，以“念”字领起，设想别后所经过的千里烟波，遥远路程，令人觉得离情的无限悲凉。下片重笔宕开，概括离情的怅惘。“多情”句，写冷落凄凉的初冬，又不同于寻常，将悲伤推进一层。“今宵”二句，设想别后的窘境，是在霜月高挂、晓风吹拂的杨柳岸，勾勒出一幅古朴苍凉的自然风光画。末以多情语挽结，情人不在，良辰美景、无限风情统归枉然，情意何等信念。整首词情景兼融，结构如行云流水般倏忽自如，时间的层次和情感的层次交叠着循序渐进，一步步将读者带入作者感情世界的深处。
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